Nex Machina faz tudo que se espera de um arcade. Primeiro oferece uma diversão que pode ser casual, para quem apenas aprecia sessões mais curtas e diretas de videogames. Mas também dá todas as ferramentas necessárias para que jogadores mais determinados precisam para disputar posições mais altas em leaderboards. Oferece múltiplos objetivos paralelos além de concluir cada fase, o que inclui caminhos alternativos e bônus. E, por fim, permite uma das melhores diversões cooperativas locais em muitos anos. Nex Machina é para se divertir de forma casual, para disputar títulos de melhor jogador, para descobrir segredos, para passar um bom tempo ao lado de amigos. É uma experiência de arcade completa, atualizada para a nova geração. Sem fichas e sem microtransações, os limites de Nex Machina são definidos apenas pela habilidade do jogador, e sua vontade de se superar. ------------------------------------------------------------------ Para ler a resenha completa, acesse: https://falange.net/falange-resenha-nex-machina/
O maior mérito de Figment é sua capacidade de lidar com temas como depressão, niilismo, trauma e saúde mental a partir de metáforas visuais e sonoras claras. Metáforas capazes de serem compreendidas por qualquer público. O jogo coloca adultos e crianças em meio a uma narrativa otimista, que mostra a depressão como um perigo real, astuto, sempre pronto para destruir a mente. Mas que, com coragem e otimismo, é possível de ser derrotado. No fim das contas é a mensagem de Figment que define seu propósito como jogo. E é essa mensagem, e a maneira como é construída, que faz com que Figment seja, de longe, o melhor jogo da Bedtime.
Além de um guerreira, Senua também sofre de psicose profunda. Uma doença mental que se agravou depois da morte de seu amado. Atormentada por visões e vozes, Senua precisa lutar contra inimigos, mas, principalmente, contra si própria. Existe uma batalha dentro da mente de Senua, entre a culpa e o amor próprio. Entre a aceitação e o desespero. E todo o turbilhão da mente de Senua é transmitido, ao máximo, para o jogador. Não é à toa que foi necessário colocar um aviso, assim que se inicia Hellblade, para alertar jogadores dos possíveis gatilhos que o jogo pode ativar. Com a consultoria de especialistas em doenças mentais, a Ninja Theory desenvolveu um sistema de som em 3D que simula, a todo instante, as múltiplas vozes que Senua escuta. O uso de fones amplifica o efeito de uma forma extremamente realista. Junto com a excelente trilha sonora, e uma edição de som perfeita, o som é o maior responsável pela imersão do jogador. Não só em um videogame, mas em uma experiência psicológica e sensorial. Os efeitos visuais, e a forma como o cenário se decompõe em texturas, granulações e níveis de detalhes diferentes também contribuem para a confusão pretendida. E além de escolhas estéticas, o universo particular de Senua também é o que move a jogabilidade de Hellblade. (...) Se o som de Hellblade é o que mais contribui para a imersão do jogador, o design das fases é o que mais atrapalha. A linearidade do jogo poderia não ser problemática, se o caminho único que Senua precisa seguir não tivesse como barreiras elementos inexplicáveis, e até mesmo paredes invisíveis. É decepcionante ver que Senua consegue ultrapassar um tronco automaticamente, apenas com sua movimentação normal, mas é incapaz de subir em uma pequena pedra. Toda possibilidade de exploração é limitada segundo a vontade de forçar o jogador a um caminho único, o que atrapalha, e muito, a possibilidade de exploração. ------------- Leia a resenha completa em: http://falange.net/falange-resenha-hellblade-senuas-sacrifice/
Hollow Knight é mais um metroidvania que tenta resgatar a era “Nitendo hard”. Porém, com o diferencial de ser mais do que uma simples cópia. Além de gráficos belíssimos e uma trilha sonora única, Hollow Knight também incorpora elementos de franquias mais recentes, como Dark Souls, para criar uma experiência sólida e bem polida. (...) O combate é um dos elementos centrais da jogabilidade de Hollow Knight. Cada inimigo possui um padrão de movimento próprio, e é necessário observar com atenção e compreender qual é o momento certo de esquivar ou atacar. Isso não significa que a jogabilidade seja lenta. Como um bom Metroidvania, Hollow Knight exige precisão e reflexos rápidos. Para isso, os controles são responsivos, e mesmo a habilidade mais básica, o pulo, responde de forma diferente dependendo do tempo de pressão do botão. Isso dá ao jogador o controle absoluto da personagem. Mas também recai sobre o jogador toda a responsabilidade por suas ações. (...) Todos os elementos de Hollow Knight ressoam uma temática única, mas nem por isso deixam de ser variados. Cada cenário é único. Para conseguir completar o jogo, é preciso cruzar cidades subterrâneas, ou atravessar um abismo coberto de teias. E desde construções até florestas, tudo funciona com uma mistura do minúsculo e do gigantesco. Até mesmo as espadas são feitas de agulhas, e os escudos de cascas. Além disso, longe de serem ambientes estáticos, existem detalhes e texturas diversificadas em cada um dos vastos cenários. Objetos quebradiços estão espalhadas, e pequenas criaturas inofensivas povoam corredores e planícies. Tudo para tornar a experiência mais imersiva, e quebrar a repetição potencial causada pela exploração. (...) ------------------------------------------------------------------ Para ler a resenha completa, acesse: http://falange.net/falange-resenha-sundered/
